Le vendredi 27 octobre, French Bridge a organisé un atelier spécial sur la photographie. Avec l’aide de Grégory et Emilie, les ados ont pu en apprendre plus sur des méthodes utiles de photographie, et en particulier plus de détails sur le cadrage.
En général, quand nous prenons quelque chose en photo, nous sommes habitués à cadrer le sujet principal au centre de la photo. Cependant, Grégory nous a appris que les lignes de cadrage sur la caméra d’un téléphone sont souvent très utiles. Ces lignes font partie de la “règle des tiers”, un principe qui décrit une composition souvent utilisée pour des photos. Le sujet principal de la photo est systématiquement placé dans le tiers gauche ou droit d’une image, en laissant les deux autres tiers relativement ouverts.
Au lieu de placer le sujet vers le carré au centre du quadrillage, il faut en fait l’aligner sur les lignes de gauche et de droite. Voici ci-dessous un exemple concret de cet alignement. Vous pourrez remarquer que dans la première image, le bonhomme Lego est placé au centre de la photo. L’image donne bien, mais pourrait être améliorée. Dans la seconde image, en déplaçant le bonhomme à droite, la photo devient instantanément plus professionnelle. En tant que photographe, il faut toujours essayer de mettre le sujet en valeur, et surtout ne jamais le placer au milieu du cadre!
Il y a également des méthodes précises qui permettent au photographe d’allonger sa photo.
Par exemple, si le sujet ne regarde pas directement la caméra et regarde au loin, l’image aura beaucoup plus de profondeur. En utilisant des angles différents, on peut aussi arriver à des résultats très différents les uns des autres. Par exemple, en utilisant l’angle de contre-plongée, on place notre appareil photo plus bas que le sujet, ce qui crée un effet de grandeur, et le sujet est vraiment mis en valeur (pour photographier des bâtiments imposants, des arbres, etc.). Par ailleurs, la plongée consiste à photographier le sujet de haut, et est souvent utilisée pour transmettre une impression de grandeur ou de domination (en photographiant une foule, un paysage, etc.). Il faut aussi savoir faire la différence entre une photo en mode portrait (photo verticale), ou en mode paysage (photo horizontale). Ces deux styles de cadre sont très différents, et peuvent être utilisés dans de divers contextes.
Au cours de cet atelier, nous avons aussi appris l’importance de la ligne d’horizon dans une photo, car elle permet de déplacer le regard de la personne qui regarde la photo. Une ligne d’horizon démarque l’endroit dans une composition où la terre (ou l’eau) rencontre le ciel. La règle des tiers s’applique aussi aux photos avec une ligne d’horizon, car en plaçant l’horizon au centre de la composition, la photo devient ennuyeuse, et pas très spectaculaire. Par contre, en la positionnant vers le haut ou le bas du cadre, en suivant les trois lignes dans le quadrillage, la photo devient beaucoup plus dynamique.
L’objectif de cet atelier n’était pas seulement d’améliorer nos talents personnels de photographie, mais aussi de pouvoir perfectionner les visuels du site Internet de French Bridge. En mettant de belles photos sur notre site, les gens seront attirés vers nos articles, car l’œil humain est toujours instinctivement attiré par les visuels.
Cet atelier a enseigné plein de nouvelles choses aux adolescents qui y ont participé, et nous avons tous hâte du prochain atelier photographie avec Grégory!
